O que faz um bom filme?

Parece uma pergunta capciosa, ou algo puramente subjetivo. O que torna um filme… bom? Embora haja muita subjetividade nisso, há coisas que concordamos coletivamente que contribuem para que um filme seja bom. Vamos dar uma olhada no que são!

O que faz um bom filme?

A história (ou enredo)

Uma história ruim é um pouco inviável, não é? Todo o resto pode ser fantástico, mas se o enredo for lixo, então odiaríamos o filme. Então a questão é: “O que faz um bom enredo”? Tudo bem, não vamos ficar muito meta. A maioria de nós concorda que um enredo decente:

  • é envolvente
  • é fácil de entender (mesmo que seja um enredo complexo)
  • tem um bom equilíbrio entre originalidade e capacidade de identificação
  • tem uma progressão clara do começo ao meio e ao fim


A Redenção de Shawshank (1994), dirigido por Frank Darabont e baseado no livro de Stephen King, tem um desenvolvimento de personagem maravilhoso entre os dois personagens principais, Andy e Red. Isso ajuda a história a realmente ressoar, pois esses dois se tornam a âncora emocional. Os temas de esperança, perseverança e redenção são encadeados por uma trama cheia de reviravoltas que ainda é muito fácil de seguir, mantendo-a fresca até o final.


Em Luar (2016), dirigido e coescrito por Barry Jenkins, o enredo explora a vida de um jovem negro lutando com sua identidade e sexualidade enquanto cresce em Miami. Ele tem uma estrutura de três estágios (tripartite) e, além de oferecer um retrato matizado das experiências negras na América, seus temas são universalmente relacionáveis.

Impacto Cultural

Isso parece um pouco pretensioso, mas, na verdade, isso só analisa como um filme influencia a sociedade. Ele desperta conversas e pode até mesmo impulsionar mudanças sociais? Filmes que preenchem algumas (ou todas) essas caixas costumam fazer parte da conversa por anos após seu lançamento.


De Stephen Spielberg A Lista de Schindler (1993) oferece uma visão assombrosa do Holocausto, mas também desperta conversas sobre humanidade, história e moralidade. A cinematografia em preto e branco pontuada pelo vermelho icônico e forte (a cena da garotinha no casaco vermelho) é uma poderosa peça de narrativa que ganhou sete Oscars.

‘Até A Lista de Schindler nos cinemas, as representações da história nos filmes eram muitas vezes “essencialmente decoração de cenário” – Tempo.

Spielberg disse que sua motivação era reunir testemunhos do Holocausto e desmascarar a negação do Holocausto. No ano seguinte, ele fundou a Fundação USC Shoah que busca preservar essas histórias e disponibilizá-las para educação e pesquisa.

Inovação Técnica

Se um filme está expandindo os limites do que já foi feito antes, isso pode ser o suficiente para colocá-lo na categoria de “bom filme”. Inovações em efeitos especiais, cinematografia, design de som e edição podem criar experiências novas e, às vezes, imersivas.


Avatar (2009) de James Cameron usou tecnologia 3D de ponta para algo que era, na época, inigualável. Não envelheceu muito bem, mas para sua época era certamente único e demonstrou que novos avanços tecnológicos poderiam potencialmente ajudar a contar histórias de novas maneiras visualmente espetaculares.


Voltando um pouco no tempo, em 1999 O Matrix foi lançado, dirigido pelos Wachowskis, e embora não tivesse o material 3D de ponta do qual Avatar se beneficiaria (dependendo da sua perspectiva) uma década depois, ainda era inovador. A técnica de ‘bullet time’, ou The Matrix Effect, como ficou conhecido, era um método de usar várias câmeras para fazer parecer que o tempo estava desacelerando ou parando completamente. Assim como as sequências de ação dinâmicas, os temas filosóficos e a estética cyberpunk tiveram um impacto duradouro.

Suspendendo a descrença

Se há um mundo fictício sendo criado em um filme, precisamos acreditar nele, caso contrário, não podemos aproveitar o que estamos vendo. Conseguir isso significa muita construção de mundo de qualidade, lógica consistente (você pode ter as regras que quiser, desde que as siga!) e performances convincentes dos atores.


Labirinto do Fauno (2006) de Guillermo del Toro mistura uma Espanha pós-Guerra Civil com um submundo fantástico. Del Toro é um mestre da construção de mundos, e Labirinto do Fauno tem alguns efeitos visuais impressionantes e designs de cenário que realmente fazem você comprar o mundo que lhe é apresentado. Há muita profundidade emocional na história também, o que nos ajuda a investir na narrativa.

Fundição

Os atores podem fazer ou destruir um filme, e a escolha certa do elenco é essencial para garantir que os personagens tenham a interação certa com o público.


A performance de Al Pacino de Michael Corleone se transformando de quieto e inocente em um chefe da máfia implacável é excelente, assim como Marlon Brando como Vito Corleone. Cada um traz uma visão única dos personagens, mas ambos têm muita profundidade. Há muita química entre o elenco aqui, o que também é importante e aumenta a tensão crescente.


O elenco de O Tigre e o Dragão Oculto (2000) foi muito importante para o filme também. Cheng Pei-Pei é um wuxia atriz da China, e ela é frequentemente considerada a primeira heroína de ação feminina, apelidada de “rainha das espadas”. Escalando-a para DTC presta homenagem ao gênero wuxia, dá mais autenticidade ao filme e serve como uma espécie de ponte entre os filmes wuxia clássicos e contemporâneos.

Reassistibilidade

Quando amamos filmes, então, muitas vezes, podemos assisti-los repetidamente. Isso geralmente significa que descobrimos coisas novas a cada vez que assistimos, e isso pode ser nuances no enredo, personagens ricos, ótimos visuais ou até mesmo apenas uma nova diversão!


dia da Marmota (1993) vê o protagonista de Bill Murray vivendo o mesmo dia repetidamente. Isso significa que quando você assiste ao filme novamente, você percebe coisas no dia que você não necessariamente teria notado na primeira vez. De qualquer forma, é uma reprise divertida.

dia da Marmota (1993) vê o protagonista de Bill Murray vivendo o mesmo dia repetidamente. Isso significa que quando você assiste ao filme novamente, você percebe coisas no dia que você não necessariamente teria notado na primeira vez. De qualquer forma, é uma reprise divertida.

Pequeno dia da Marmota piada para você aí — veja se você está prestando atenção.

Outro ótimo exemplo de um filme que pode ser assistido novamente é o filme do Studio Ghibli de Hayao Miyazaki A Viagem de Chihiro (2001). Há tantos detalhes nesta linda animação que você realmente pode descobrir coisas novas cada vez que assiste.

Recomendações

Se gostamos de algo, tendemos a recomendá-lo para nossa família e amigos ou nossos seguidores nas redes sociais. Se muitas pessoas estão recomendando algo, isso pode ser um indicador útil de sua qualidade. Recomendações boca a boca muitas vezes refletem o impacto que algo teve nos espectadores, embora isso possa ser ruim e bom! As opiniões dos críticos também contribuem para isso: uma crítica entusiasmada ou uma crítica mordaz podem contribuir para o sucesso de um filme e para ele ser considerado “bom”.


Parasita (2019) foi um desses filmes que todos estava falando! Ele explora temas de classe e pobreza com um tom sombriamente cômico. Recebeu ampla aclamação da crítica, e seu sucesso lhe rendeu uma série de prêmios, incluindo o primeiro não inglês Melhor Filme Prêmio acadêmico.

Imprevisibilidade

Pode arruinar um filme se você puder ver imediatamente para onde a trama vai. Um “bom” filme geralmente significa que ficamos na dúvida, com algumas reviravoltas ao longo do caminho. Isso não significa que sempre tem que haver uma reviravolta no final, embora o público fique encantado com filmes que têm um final completamente inesperado (mas ainda satisfatório).


Desvie o olhar agora se você de alguma forma conseguiu evitar ouvir o final de O sexto Sentido (1999) e por algum motivo ainda não o vi há 25 anos (25 anos?!) mas estou querendo assistir… você já foi? Certo. A grande revelação de que o personagem de Bruce Willis está morto o tempo todo de repente recontextualiza o filme inteiro. Foi uma das grandes surpresas dos filmes da época e ficou em grande parte em segredo, com as pessoas não querendo estragar para os outros. M. Night Shyamalan, o diretor, fez das reviravoltas finais sua praia, com vários graus de sucesso.

O fim

O sexto Sentido também poderia ter se enquadrado nesse título, mas um final satisfatório não precisa chocar ou ser uma reviravolta: pode ser apenas satisfatório. No final de qualquer filme, devemos sentir que tudo foi resolvido e sentir uma certa sensação de encerramento. Às vezes, um final satisfatório pode ser aquele que fica ambíguo se esse fosse o tom de todo o filme. Pegue Começo (2010), por exemplo.


Ame ou odeie, ele provocou debates e discussões intermináveis, particularmente sobre a última cena em que cortamos antes de ver o que acontece com o pião. Este pode ser um final frustrante para alguns, mas não há dúvida de que ele se encaixa com o resto da ambiguidade do filme. É difícil saber se muitas pessoas falando sobre um filme o tornam “bom”, mas certamente contribui para que mais pessoas o assistam.

Festivais de Cinema e Cerimônias de Premiação

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Já mencionamos o Oscar algumas vezes, então vale a pena notar que cerimônias de premiação e festivais de cinema podem contribuir para reconhecer e promover “bons” filmes. Eventos como Cannes e Sundance ajudam cineastas a mostrar seu trabalho para audiências globais. A ideia é que filmes que tenham alguma originalidade, inovação ou mérito artístico recebam mais atenção do que teriam recebido de outra forma. Ganhar a Palma de Ouro (o maior prêmio de Cannes) é uma das conquistas mais prestigiosas do mundo do cinema. Parasita ganhou isso em 2019, o que pode ter contribuído para aumentar sua popularidade.

Conclusão: O que torna um bom filme?

Realisticamente, nenhuma dessas coisas isoladamente fará um filme “bom”, e a ideia de bom ou ruim ainda é, em grande parte, subjetiva. No entanto, em combinação, os elementos podem trabalhar juntos para criar algo envolvente e memorável para o público… vamos chamar isso de “bom”.

Impacto cultural significa que o filme vai ressoar um pouco mais profundamente, às vezes até promovendo mudanças reais. A inovação técnica certamente pode tornar algo cativante, mesmo quando erra o alvo em outros pontos. Se pudermos suspender a descrença, então acreditamos no mundo apresentado. Um bom elenco significa que os personagens são críveis e ganham vida, então gostamos de assisti-los. E um enredo imprevisível com um final satisfatório é o que esperamos obter quando nos sentamos para assistir a praticamente qualquer tipo de filme ou série. Se um filme realmente acerta o alvo, é provável que tenha um pouco de mágica de cada um dos pontos que vimos.

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Sobre esta página

Esta página foi escrita por Marie Gardiner. Marie é escritora, autora e fotógrafa. Foi editada por Andrew Blackman. Andrew é um escritor e editor freelancer, e é um editor de texto para Envato Tuts+.

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